Pourquoi j'utilise du papier beaux-arts

Quand on se lance en tant qu'artiste indépendant ou que l'on achète une impression d'art pour la première fois, la définition d'un "tirage d'art" peut se révéler être un peu floue..

Imprimer ses peintures ou ses dessins avec un objectif de vente nécessite une première réflexion sur le type de papier que l'on recherche : car oui, on ne peut pas utiliser le premier papier venu dans le rayon d'un supermarché...

Mes premières impressions ont été réalisées auprès d'un imprimeur de ma ville. Je m'étais présentée avec mes dessins, et avec la demande d'un papier texturé et épais afin de pouvoir mettre en valeur l'aspect traditionnel de mes illustrations. 

Pendant près d'un an, j'ai utilisé le papier Rives traditionnelles blanc 320g. Le rendu était vraiment sympa, sauf que l'étape de l'imprimeur était trop coûteuse (rapport prix/quantité) et risqué (pénurie de papier, impressions ratées, découpe mal faite...). 

Puis j'ai décidé d'investir dans une imprimante dédiée à ce type d'impression. Cela a plusieurs avantages : je ne dépends que de moi-même et je peux gérer mes stocks à la demande.

 

à gauche, une impression sur Rives Traditionnelles Blanches 320g, à droite, une impression sur le papier Hahnemühle German Etching 310g.

Le rendu de l'illustration est plus fluide et moins "hachuré". Le papier Fine Art est aussi plus doux ! La qualité du papier a nettement changée. 

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L'usage d'un papier Fine Art permets un rendu plus précis des couleurs, des détails.. D'où la notion de tirage d'art. C'est un papier élaboré, pour mettre en valeur ses créations !

Et comme la plus grande majorité de mes peintures sont réalisées en mode "traditionnel" c'est-à-dire avec de la peinture, il m'est important de pouvoir représenter mon travail de la manière la plus authentique possible.

à gauche, la peinture originale, à droite, le tirage.